有些句子，就像某些人，存活于世就是为了拯救黑暗中的生命的，比如黄伟文作词、李蕙敏演唱的《活得比你好》中的这句：跌到了最暗处，人忽尔明了。

放在任何一组诠释人生挫折的句子里，这句话都不会黯然失色。就像随便请黄伟文坐在哪一组优秀填词人的群体里，他都有着引人注目的特质。这种打眼不仅表现在他填的词常有神来之笔，还因为体形粗壮的他，居然有那样一种可以自由游走于粗糙与细腻两个端点、360度无死角地探察不同性别心灵的“超能力”。

他亦庄亦谐，时喜时悲，可动可静，收放自如。没有一颗超乎常人般易感知的心灵，他就不会有那么敏锐的感知力，也就感受不到容易被很多人忽略的那些司空见惯和微乎其微。

黄伟文几乎不向外界透露他的情感，而是自置一处角落，将其隐秘地收藏。他只说自己不是家境富裕、可以完全追求理想的人。写词于他，有兴趣的追求，也有现实的考量。看似普普通通的一段话，像雨滴打在感同身受的人的脖子里。这个男人，他的好词好句其实来自大家都置身的俗世的尘泥里，所以，想知道他的故事，不需仰望，不要梦想，以平常的姿态、自然的心情，去他的歌里找就好啦！

果然，大家没有失望，因为几乎每一句黄伟文的歌里，都有凡夫俗子面临的现实与理想的纠缠。

他说他只能在寂寞里创作，因为特别容易受干扰。其实，这个世上有多少颗强大得能够风雨难扰、宠辱不惊的心灵？如黄伟文这样的时常挣扎，方是常态吧。若还能像他一样，在挣扎与抵挡中觅到一方适合自己思考的空间，且小有收获，便是渺小人世间值得欢喜的事了。

我相信，这也是黄伟文的词扣人心弦、引人共鸣的原因。

他时不时会有等同于跌落井底般的情感体验。别人会拼命挣扎，他却不那么急躁，总是细细体味其中的滋味，并声称挫折易于萌生好歌词。它们组成有温度的水帘，将他从头到脚，冲洗得神清气爽，“我只是在我的那个房间里，完成了一次感情的发泄……就像蒸桑拿，出一身汗”。

谱出一阕新词后的他，如同获得一場新生。

他说好的句子，于他像际遇，有惊喜也有沮丧；于别人是什么，则看各人的因缘了。反正我看到唱着他谱写的这首《活得比你好》的李蕙敏，正神情沉醉地立于台上，于旋律的起承转合间放飞千般深情，万般感慨。在此之前，她历经了被雪藏、解约、嗓子坏掉等挫折。作为一名歌手，这些不是可以随意面对、轻松解决的吧。有谁知道，是不是这句“跌到了最暗处，人忽尔明了”，让她明白无常乃人生常态，所以干脆于风浪中坚强地站起来，无惧地行，执著地唱？